The Institute for German Cultural Studies (IGCS) is a research-oriented initiative designed both to recognize extraordinary cross-disciplinary strengths in the study of German culture at Cornell University and to foster lively scholarly exchange pertaining to the interdisciplinary study of German intellectual life from the medieval era to the present. Events ranging from large conferences, bi-weekly colloquia, focal workshops, special lectures, a faculty summer seminar co-sponsored by the German Academic Exchange Service (DAAD) and an artist-in-residence program create a vibrant intellectual forum for deepening our understanding of German culture in its own right and in its broad significance for critical inquiry throughout the humanities and social sciences. Participants include scholars, students, teachers and community members engaged in diverse fields throughout the humanities and social sciences, and they additionally reflect international partnerships with selected universities in Germany. Transnational influences on German culture in earlier historical periods and our current age of globalization increasingly inform our discussions as well.
The IGCS regularly brings together thoughtful innovators and diverse audiences to advance the critical enterprise of interdisciplinary German Studies and to consider how knowledge of German-speaking cultures can enhance our grasp of cultural formations, intellectual history, literary studies, visual studies and media arts, and political constellations. Devoted in part to mentoring graduate students in their professional development, the IGCS additionally provides undergraduate students with a rich palette of activities and opportunities to expand their intellectual horizons and international perspectives through the multi-faceted study of German culture. The Institute for German Cultural Studies is above all a lively venue for serious, shared and interdisciplinary reflection on what it means to study German intellectual and cultural life.
Department websiteSelected Journal Articles (Peer-Reviewed)
“German Media Studies: A Critical Update.” New German Critique 150 (2023): 5–24.
“Zeitlupe: Cinematic Technique and Literary Form in the Weimar Republic.” German Studies Review 44.3 (2021): 469–488.
“Some Omissions in the Universal Library: Kurd Lasswitz and the Emergence of Science Fiction.” Monatshefte 110.4 (Winter 2018): 529–551. doi: 10.3368/m.110.4.529
“Media Archaeology, Cultural Techniques, and the Middle Ages: An Approach to the Study of Media before The Media." Seminar: A Journal of Germanic Studies 52.2 (2016): 107–133. doi: 10.3138/seminar.52.2.2
Selected Book Chapters
“What was Time Axis Manipulation?” In Friedrich Kittler: Neue Lektüren, edited by Jens Schroeter and Till Heilmann. Berlin: Springer, 2022.
“Cinema Panopticum: Wax, Work, Waxworks.” In ReFocus: The Films of Paul Leni, edited by Martin Norden and Erica Tortolani. Edinburgh, UK: Edinburgh University Press, 2021.
“Notation: From Scrolls to Scores.” In Hans Richters Rhythmus 21. Schlüsselfilm der Moderne. Würzburg: Königshausen & Neumann, 2012.
Selected Web-Based Publications
“Going Wireless in the Belle Époque.” Continent 7.1 (Spring 2018): 5–16.
“The Promise of Television.” The Promise of Cinema: German Film Theory, 1907–1933. Companion Website (October 2017).
Selected Translations
Florian Sprenger. “Environments of Experimentation and Epistemologies of Surroundings: John Scott Haldane’s Physiology and Biopolitics of the Living.” Grey Room 75 (Spring 2019): 6–35.
Timon Beyes and Jörg Metelmann, eds. The Creativity Complex. Translated by Erik Born and others. Bielefeld: transcript Verlag, 2018.
Kurd Lasswitz, “The Universal Library.” Mithila Review: The Journal of International Science Fiction & Fantasy 9 (September 2017).
Books
Articles
Books
Authored
Die Frauen des römischen Kaiserhauses. Eine Untersuchung ihrer bildlichen Darstellung von Livia bis Iulia Domna (Mainz: von Zabern, 2004)
Archäologie der Photographie. Bilder aus der Photothek der Berliner Antikensammlung (with Wolf-Dieter Heilmeyer) (Mainz: von Zabern, 2004)
Edited
Destroy the Copy - Plaster Cast Colletions in the 19th and 20th Centuries. Demolition, Defacement, Disposal in Europe and Beyond (with Lorenz Winkler-Horaček) (Berlin, New York: De Gruyter, 2022).
Mensch und Tier in der Antike: Grenzziehung und Grenzüberschreitung (with Markus Wild and Lorenz Winkler-Horaček) (Wiesbaden: Reichert, 2008).
Articles (selection)
On images of (Roman Imperial) Women:
“Portraiture of Flavian Imperial Women,” in: Elizabeth Carney – Sabine Müller (eds.), The Routledge Companion to Women and Monarchy in the Ancient Mediterranean World (London – New York: Routledge 2021) 423–438.
“The Women of the Severan Dynasty: Coining Female Power?” in: Carmen Arnold-Biucchi and Martin Beckmann (eds.), Sculpture and Coins: Margarete Bieber as Scholar and Collector (Cambridge/Mass.: Harvard University Press, 2018) 89–145.
‘Töchter der Wirklichkeit’? – Darstellungen alter Frauen in der griechisch-römischen Antike,” in: Christiane Nowak - Lorenz Winkler-Horaček (eds.), Auf der Suche nach der Wirklichkeit Berlin: Abguss-Sammlung Antiker Plastik (Rahden/Westf.: Marie Leidorf, 2018) 55 –72.
“Frauen um Nero – Ehefrauen und Geliebte,” in: Jürgen Merten (ed.), Nero – Kaiser, Künstler und Tyrann (exhibition catalogue Landesmuseum Trier, 2016) 64–73.
“Mimesis oder Metapher? Aphroditekörper im römischen Frauenportät,” in: Dietrich Boschung and Ludwig Jäger (eds.), Formkonstanz und Bedeutungswandel. Archäologische und medienwissenschaftliche Reflexionen (Paderborn: Fink, 2014) 67–102.
“Neutral bodies? Female portrait statue types from the late Republic to the 2nd century C.E.,” in: Shelley Hales and Tamar Hodos (eds.), Material Culture and Social Identities in the Ancient World (Cambridge: Cambridge University Press, 2010) 252–279.
“The Other Side of the Coin: The Women of the Flavian Imperial Family,” in: Norbert Kramer and Christiane Reitz (eds.), Tradition und Erneuerung: Mediale Strategien in der Zeit der Flavier, Beiträge zur Altertumskunde vol. 285 (Berlin & New York: de Gruyter, 2010) 191–237.
“Individualisierung, Homogenisierung, Angst vor Vergänglichkeit. Weibliche Grab- und Ehrenstatuen der römischen Republik und der Kaiserzeit,” in: Natascha Sojc (ed.), Neue Fragen, neue Antworten. Antike Kunst als Thema der Gender Studies. Geschlecht – Symbol – Religion 3 (Berlin: LIT-Verlag, 2005) 111–124.
“Überall (götter)gleich? Theomorphe Bildnisse der Frauen des römischen Kaiserhauses,” in: Mirjana Sanader and Ante Rendic Miočevic (eds.), The Proceedings of the 8th International Colloquium on Problems of Roman Provincial Art, Zagreb 5.-8.5. 2003. Religion and myth as an impetus for the Roman provincial sculpture (Zagreb: Golden Marketing – Tehnička Knjiga, 2005) 415–422.
“Schmucklos oder trachtlos. Bildnisse römischer Frauen vom 1. Jh.v. – 2. Jh. n. Chr.,” in: Akten des Internationalen Symposiums über Schmuck und Tracht der Antike im Laufe der Zeit, Modra- Harmónia 2003, Anodos 3, 2003: 9–22
“Eine Hochzeitsgöttin im Römergrab von Köln-Weiden. Zur Chalcedon-Statuette der Berliner Antikensammlung,” Jahrbuch der Berliner Museen 43, 2001: 53–56.
Reviews of:
Molly M. Lindner, Portraits of the Vestal Virgins, Priestesses of Ancient Rome (Ann Arbor: University of Michigan Press, 2015). Journal of Roman Archaeology 31.2, 2018, 682–688.
Martin Beckmann, Diva Faustina. Coinage and Cult in Rome and the Provinces. Numismatic Studies 26 (New York: The American Numismatic Society, 2012). Journal of Roman Archaeology 29, 2016: 732–741.
Sheila Dillon, The Female Portrait Statue in the Greek World (Cambridge: Cambridge University Press, 2010). Gnomon 87.3, 2015: 245–251.
Dietrich Boschung, Gens Augusta. Untersuchungen zur Aufstellung, Wirkung und Bedeutung der Statuengruppen des julisch-claudischen Kaiserhauses (Mainz: von Zabern, 2002), Göttinger Forum für Altertumswissenschaft 8, 2005: 1019–28. http://gfa.gbv.de/dr,gfa,008,2005,r,03.pdf
Kathrin Schade, Frauen in der Spätantike. Eine Untersuchung zur römischen und frühbyzantinischen Bildniskunst (Mainz: von Zabbern, 2003), in: H-Soz-u-Kult, 10. 11. 2003. http://hsozkult.geschichte.hu-berlin.de/rezensionen/2003-4-079.pdf
Hildegard Temporini-Gräfin Vitzthum (Hrsg.), Die Kaiserinnen Roms. Von Livia bis Theodora (München: Beck, 2002), in: H-Soz-u-Kult, 26. 05. 2003. http://hsozkult.geschichte.hu-berlin.de/rezensionen/2003-2-116.pdf
Tomasz Mikocki, Sub specie deae. Les impératrices et princesses romaines assimilées à des déesses. Étude iconologique (Rom: Bretschneider, 1995), Gnomon 71, 1999: 704–8.
On humans and animals (and others) in Greek iconography:
“Weder Mann noch Mensch. Projektionen der Geschlechterdifferenz im Mythos,” in: Stefan Krmnicek (ed.), Antike Rollenbilder. Wertvorstellungen in Münzbildern (Bonn: Habelt, 2018) 125–131.
“The Minotaur and other monsters in the Greek imagination,” in: Nick Hopwood, Rebecca Flemming, Lauren Kassell (eds.), Reproduction: From Antiquity to the Present Day (Cambridge: Cambridge University Press, 2018), exhibit 2 (between pp. 180–181).
“Tod eines Roboters. Talos und der ‘ganz besondre Saft’,” in: Michael Busch, Stefan Kroll and Małgorzata Anna Maksymiak (eds.), Hippokratische Grenzgänge – Ausflüge in kultur- und medizingeschichtliche Wissensfelder. Festschrift für Hans-Uwe Lammel zum 65. Geburtstag (Hamburg: Dr. Kovač 2017) 11–27.
“Κρητικές διασταυρώσεις. Υβριδισμός και μεταμόρφωση στους μύθους της Ευρώπης και της Πασιφάη/ Cretan Crossbreeds: Hybridity and Metamorphosis in the Myths of Europa and Pasiphae,” in: Panayotis Soukakos – Minas Paschopoulos – Ariadne Gartsiou-Tatti (eds.) Υβριδικά και ιδιότυπα όντα. Αποκλίσεις από την «κανονικότητα» στην Αρχαία Ελληνική Μυθολογία και στη σύγχρονη Ιατρική/ Hybrid and Εxtraordinary Βeings. Deviations from “Νormality” in Ancient Greek Mythology and Μodern Medicine (Ioannina, 2017) 31–39.
“Ζῷα: Bilder des Körpers zwischen Mensch und Tier im Mythos von Aktaion, ” in: Dietrich Boschung – Alan Shapiro – Frank Waschek (eds.), Bodies in Transition. Dissolving the Boundaries of Embodied Knowledge (Paderborn: Fink, 2015) 313–349.
“Zwischen Mensch und Tier: Bilder der Metamorphose und der Zoophilie im griechischen Mythos,” in: Luca Tori – Aline Steinbrecher (eds.), Animali. Tiere und Fabelwesen von der Antike bis zur Neuzeit. Schweizerisches Nationalmuseum (Geneva – Milan: Skira, 2013) 70–79.
“Animals,” The Oxford Encyclopedia of Ancient Greece and Rome (Oxford: Oxford University Press, 2010) 108–112.
“Shifting species. Animal and Human Bodies in Attic Vase Painting of the 6th and 5th Centuries B.C.,” in: Thorsten Fögen and Mireille Lee (eds.) Bodies and Boundaries in Graeco-Roman Antiquity (Berlin & New York: de Gruyter, 2009) 267–286.
“Wenn Götter lieben, wenn Götter strafen. Zur Ikonographie der Zoophilie im griechischen Mythos,” in: Annetta Alexandridis, Markus Wild, Lorenz Winkler-Horaček (eds.), Mensch und Tier in der Antike. Grenzziehung und Grenzüberschreitung (Wiesbaden: Reichert, 2008) 285–311.
Reviews of:
Claudia Lang-Auinger – Elisabeth Trinkl (Hg.), ΦΥΤΑ ΚΑΙ ΖΩΙΑ. Pflanzen und Tiere auf griechischen Vasen. Akten des internationalen Symposiums an der Universität Graz, 26.-28. September 2013. CVA Österreich Bhft. 2. (Wien: Verlag der Österreichischen Akademie der Wissenschaften, 2015). Gnomon 91.8, 2019, 725–730.
Emma Aston, Mixanthropoi. Animal-Human Hybrid Deities in Greek Religion. Kernos Suppl. 25 (Liège: Centre international d'étude de la religion grecque antique, 2011). Mnemosyne 67, 2014: 150-154 (DOI: 10.1163/1568525X-12341590). 2014
Harald Mielsch, Griechische Tiergeschichten in der antiken Kunst (Mainz: von Zabern, 2005). BMCR 2006.05.30. http://ccat.sas.upenn.edu/bmcr/2006/2006-05-30.html
On funerary culture (at Sardis):
“Funerary Containers from Roman Sardis,” in: Maria Aurenhammer (ed.), Sculpture in Roman Asia minor. Sonderschriften des Österreichischen Archäologischen Institutes 56 (Wien: Verlag der Österreichischen Akademie der Wissenschaften, 2018) 265–280.
“Death and the City: Asiatic Columnar Sarcophagi in Context,” in: James Osborne (ed.), Approaching Monumentality in Archaeology (Albany: SUNY Press, 2014) 233–256.
On the history and media of archaeology and collecting:
“Plaster Casts in Enlightenment and Colonialist Discourses on Race,” in: Annetta Alexandridis and Lorenz Winkler-Horaček (eds.). Destroy the Copy - Plaster Cast Collections in the 19th and 20th Centuries. Demolition, Defacement, Disposal in Europe and Beyond (Berlin - New York: De Gruyter, 2022) 494–525.
“Die ungeliebte Sammlung. Zur transatlantischen Geschichte einiger Skulpturen der Collezione Giustiniani,” in: Johanna Stapelfeldt – Ulrike Vedder – Klaus Wiehl (eds.), Museales Erzählen. Dinge, Räume, Narrative (Paderborn: Brill – Fink, 2020) 263–296.
“Gipse in der ‘Neuen Welt’,” in: Nele Schröder and Lorenz Winkler-Horacek (eds.), Von Gestern bis Morgen. Zur Geschichte der Berliner Gipsabgusssammlung(en) (Rahden/Westf.: Verlag Marie Leidorf, 2012) 297–300.
“John Henry Parker – the “Archaeologist of Rome”?,” in: Christine Kühn (ed.), Italienische Fotografien der Sammlung John Henry Parker (Berlin: Staatliche Museen, 2000) 80–95.
Reviews of:
Daniel Graepler - Jorun Ruppel (eds.), Weiß wie Gips? Die Behandlung der Oberflächen von Gipsabgüssen/White as Plaster? Plaster Casts and the Treatment of Their Surface. Göttinger Studien zur Mediterranen Archäologie 10. (Rahden/Westfalen: Marie Leidorf, 2019), Göttinger Forum für Altertumswissenschaft 22: 1161-1172. DOI: 10.14628/GFA_022_2019_R20
Vincent Jolivet, Ruines Italiennes. Photographies des collections Alinari (Paris: Gallimard, 2006), BMCR 2008.03.19. http://ccat.sas.upenn.edu/bmcr/2008/2008-03-19.html